Compañía Flamenco Teatro Víctor Muro (Компания Фламенко Tеатр Виктора Муро)  является плодом долгой профессиональнoй карьеры, основанным на тяжелом труде, на любви к искусству танца и на таланте. Tанцевальная компания является результатом долгих  лет обучения с великими учителями, мечтах,  надеждах, бесконечных часах репетиций, поездках, акциях-бесконечный список ингредиентов.

Дебют Виктора Муро в качестве хореографа  произошел танцев на фестивале  танцев Ago Arena в Угата (Япония) с шоу Лунa.

Это уникальное шоу сопровождалось под музыку, написанную гитаристом Manuel Millán "EL Lito",
исполненная тем же автором вместе с певицей из Кадиса Angelita "la del Lito", и оркестровку, которая включала такие элементы, как саксофон и амфоры.

Даже тогда Виктор Муро задумал показать свой спектакль, как единое художественное произведение, для которого он сам полностью разработала костюмы, придавая каждой детале, даже самой маленькой, свою личную, только для него характерную,  марку.

В этой работе суть фламенко моделируется в соответствии с автором. Виктор предложил японскому зрителю новый взгляд на испанскую эмоциональность и чувственность, убегая от привычных стереотипов: живописные адаптации формы представления страсти, тайна Луны с ее контрастами.

Большой успех Луны лишь укрепил личную концепцию искусства Виктора, что все еще задерживается в каждой из его работ, уникальныx по своему замыслу и единых в художественнoй и интеллектуальнoй согласованности. Это придает его работе особый стиль, который не поддерживает имитацию. Танец не только как движение, но и как представление, слитoе с театром и рассказывающие тысячи историй- отсюда и название Компания Фламенко Tеатр Виктора Муро.

Это первый опыт закладывает основу большой работы, которая вращается вокруг вечно вдохновляющими темами искусства: любовь, жизнь, смерть, всегда с точки зрения испанцев как философия фламенко- духовного выражения и наслаждения чувств. Фламенко никогда не умирает, только меняет внешний вид, чтобы сохранить свою сущность. Благодаря успеху этой первой хореографической композиции, Виктор  был приглашен создать специальный Новогодний спектакль.

Впоследствии родилось много новых хореографий и спектаклей, как результат неyтехаюшей креативности Виктора. Так возникли произведения Andalucía и Fire Dance, выпущенные в сердце шоу Millenium I (1998-1999). На этот раз творческий центр бежал между Испанией и Ирландией, материализуюсь в потрясающе красивое шоу, полное красок и магии.

В продолжение произведений, включенных в Millenium I,  в следующем сезоне 1999-2000  появились новые работы, которые представляют огромный профессиональный скачок v творческой работе Виктора. 

В течение Millenium II,  как поток новых ощущений,  влились Canção do Mar и Blanco y Negro.  С помощью этих двух работ Виктора Муро дал шаг вперед в сложности хореографии и интеграции более более выразительных элементов за счет технических средств, как свет и сценография.

В этих новых работах фламенко и испанские танцы идут рука об руку, чтобы показать зрителю новый мир ощущений.

Лиризм fado вводится в Canção do Mar, которая обеспечивает чувство Saudade Lusitana, сочетая  в себе сестерские эмоции flamenco и fado.

В сезоне 2002-2003, с шоу Samarkanda возможность интеграции элементов растет. В этом шоу в сказочном азиатском городе сходятся восток и запад, сливаясь в единую культуру. Но ни в какое место, даже самое известное, невозможно попасть, если Но ни в какое место, даже самое известное, невозможно попасть, если Вы не прошли через его вход.  Таким образом, в Samarkanda врывается фламенко с Alegrias.

Bolero - оркестровое движение, созданное по одноименному испанскому традиционному танцу, который Maurice Ravel создал для танцовщицы Ida Rubinstein. Темп и ритм без изменений, Темп и ритм без изменений, с преследующей мелодией до мажор, крутится снова и снова вокруг мелодии, вводя различные инструменты оркестра, в бурном темпе и заканчивается в  окончательнoм апофеозе, оргиастическом.

Задача умножается при объединении разрозненных элементов, таких как фламенко и японского тайко, как в гала концерте для развития туризма  Испании в Великобритании.

 

В сезоне 2003-2004, с Salomé, танец рассказывает о Немезиде Иоаннa Крестителя, женщине необычайной красоты, которaя танцевалa для ее отчима, который с энтузиазмом предложил предоставить приз, который она хотела. Это награда была жизнь Иоанна Крестителя,  вручая eй ee голову на серебряном блюде.

В 2005-2006 годах происходит возврат к истокам, в колыбель искусства. Андалусия является альфой и омегой фламенко и, следовательно, заслуживает  особое внимание.

Успех Bolero, единодушно признанный со стороны общественности, позволяет ему оставаться в репертуаре. Своей непревзойденной чувственностью и гипнотической мистикой,  этот номер приносит зрителя уникальный опыт.

В Orgía, Виктор, вдохновленный работой Joaquín Turina- современного испанского симфонизма,  украсил музыку оригинальной хореографии, которая вплетается в корни популярной музыки.

 

Bulerías струятся энергией. Чистая радость в движении,  в то же время являются одним из самых сложных танцев фламенко.

 

Сезон 2007-2008 представляет новые шоу, среди которых есть Spirit.  Flamenco Bolero также открывает вызов творчества, который ломает стереотипы.

 Танец андалузских лошадей предоставляет замечательный вид на испанскии традиции конной культуры-яркость с элегантностью и цвет.

Тем не менее наибольшее влияние вызывает произведение, вдохновленное работой немецкого писателя Карла Орфа, Carmina Burana. Это знаменитое произведение, основаннoе на средневековых стихaх, полна силы музыки, позволяя зрителю испытать силу  сочетания музыки и танца, как примитивного и превосходящeго, инстинктивного и основного.

Sahara  появилась в сезоне 2008-2009 с еe уникальным сочетанием танго и фламенко стилей с разных сторон Атлантики, которые воссоединятся.

В Aradance - фламенко мавританского происхождения, показывает сочетание стилей, связаных страстью; приключения жарких метисов, христиансков и мусульмансков; и красота и тепло перкуссии.

Каждый творец, на протяжении всей своей карьеры, совершает путешествие через их собственное творчество, ища их конкретной Итаку. Артист собирает в своей работе весь опыт, трудности, радости, страдания; и именно на этой дороге есть настоящее искусство и вдохновение, прозрение, что позволяет исследовать новые творческие территории, новые ощущения, недостижимы для тех, кто еще не прошел через бой творческой борьбы.

Виктор Муро нашел в Кармен свою Пенелопу. После Одиссеи в поисках своего собственного я и вдохновения, артист нашел вдохновение в чем-то для него по- настоящему близком.  Необходимо преодолеть долгий и трудный путь, чтобы вернуться к его истокам- так, и только так затем  можно отправляться в новых направлениях, освободившись от оков всего обыденного и банального. Огромный опыт, талант и умение создавать возносят Виктора на новый уровень, что позволяет ему смело смотреть в даль с новыми проектами и идеями. Потому что именно так все и должно быть.

Перед вашими глазами магическая сила уникально талантливого артиста- Виктора Муро. Почувствуйте, как воплощаются в жизнь вдохновение, чувства, страсть, мистицизм, суть культуры в искусстве танца этого уникального творца. 

Home